從西北大門進入商場，首先巨大 LED 展出的是台灣藝術家時永駿的錄像作品《翻牆訓練 obstacle training》。時永駿的創作關注於解構不同時代的文化符號，並重組被遺忘的片段。他以蒐集復古物件為起點，透過裝置、場景搭建，結合攝影與繪畫進行轉化與記錄，兼具紀錄者與創作者的雙重角色。

在歐陸餐酒與食材選物店Slice店內，特別展出兩幅日本藝術家蓮輪友子的油畫作品。她長期探索油彩質地，以大面積色塊構成畫面，並在其中描繪細膩細節，透過豐富色彩呈現風景與人物。蓮輪擅長利用電腦循環播放自己拍攝的動態錄像，透過肉眼的捕捉，將動態影像的局部拆解下來，形成一系列的「連作」，產生類似殘影（視覺暫留）的效果。有些是擷取景物局部，有些是記憶碎片或生活中的浮光掠影，讓觀者憑自己的視覺來調和其他色彩，進而對應自身的生命光譜，找到似曾相識的感動。

瑞士裔德國藝術家馬蒂亞斯．加爾夫擅長以回收媒材及日常物件組裝成不同動物樣貌的複合媒材雕塑。藉由不同物種的展示來強調多樣性的光譜，本區域展出作品包含廢棄物製成的昆蟲標本作品；舊書包製成的獼猴；小喇叭盒製成的台灣黑狗；融入老式轉盤電話的樹蛙；穿戴手套和橡膠靴的虎斑貓。透過觀看馬蒂亞斯的雕塑，觀者首先會看到動物樣貌，然後注意到化作雕塑媒材各種熟悉的日常物件，觸發觀者思考都市中人類、動物與環境的共存關係。

在 3F UNCANNY 策展空間，由伊日生活 YIRI LIVING與伊日藝術計劃 YIRI ARTS聯手策劃「藝術X氣味」沉浸式展覽，推出《她們的房間》女性藝術家聯展，匯聚15位不同世代的女性藝術家，來自臺灣、日本、法國、葡萄牙、比利時等地，包含不討喜、陳雲、王冠蓁、黃小燕、蓮輪友子 Tomoko Hasuwa、伊瑟爾．佩羅 Iseult Perrault等，同時打造兩座巨型木構展間連結空間感知，精選超過80件藝術作品，展出涵蓋平面繪畫、立體雕塑、生活陶作，呈現她們穿梭於女性、創作與自由的可見與不可見，引領觀眾走進藝術家的內在宇宙，展開一場向內探尋與自我對話的藝術旅程。呼應策展概念，展覽選香「一日茶道．佛手白茶複方精華」，以廣藿香、沒藥為主調，白茶底蘊有著群山的寬廣，也帶著泥土清香，為觀者悠悠鋪展一方安放身心的自由空間。

逛至 4F，一陣麻雀啾啾聲傳入耳畔，這裡是蔡咅璟的《山麻雀之歌》，此裝置作品創作靈感汲取自古老鄒族神話，相傳當時洪災來襲，致火源滅絕，大地陷入黑暗，是山麻雀不畏灼熱，銜回火種，幫助鄒族命脈得以重現光明。蔡咅璟有感於山麻雀列為台灣一級保育物種，面臨瀕危，他向保育先行者多方取經，邀集位於嘉義阿里山，達邦國小的鄒族學童合作，以山麻雀築巢的核心區域「曾文水庫」為基地，採水庫淤泥為製作媒材，經多重工序燒製，打造48個人工鳥巢。本次展出的人工鳥巢藝術裝置，暗藏山麻雀的鳥鳴聲景，帶領觀眾透過聆聽，循線發掘，探尋山麻雀與這座島嶼共生的生態脈絡，反思自然萬物間的共存之道。

於粵式精品鍋物「明粵」挑高空間的中島黑色區域，展出日本藝術家福克魔陶器 7 件作品，在她的創作中，一件器物同時承載多重觀看視角，更融入幽默玩味元素，例如像是一件只能放草莓的蛋糕，待淋上咖哩醬的一盤米飯，透過精緻工藝且帶古董氣息的造型語彙，為看似無用的物件發明曖昧而遊戲般的功能，在現實與虛構之間持續開啟想像空間。